La necesidad de instalar lo cómico feminista desde una mirada clownesca

Abstract

La presente investigación teórica y práctica, se centra en mejorar nuestro conocimiento en torno a las prácticas artísticas de la figura de la payasa, o la actriz clown, a partir de la construcción de una metodología basada en estudios teatrales y feministas para problematizar la estructura político estética de las artes tradicionales, con la finalidad de desestabilizar la representación patriarcal que ha asignado normas y roles sociales a la categoría de mujer en la escena local. Por consiguiente, esta tesis busca estrategias para orientar una mirada más humana de ampliar y diversificar las formas de narrar los cuerpos risibles de las mujeres, a través de la elaboración y aplicación de un diseño combinatorio de mecanismos teatrales, para poner a prueba en un objeto escénico, una construcción dramática que permita articular la comprensión de sucesos de la fábula con las composiciones gestuales de los personajes clownescos. Proceso de montaje que toma herramientas del género cómico y trágico para conseguir como resultado que los espectadores puedan reaccionar a distintos niveles de identificación o desidentificación con los personajes cómicos.