Rabbits y problemas del quehacer artístico

Abstract

El presente informe reflexiona sobre mi proceso de formación artística a partir de los problemas del quehacer artístico y los prejuicios que condicionaron mi acercamiento inicial al arte. Estas ideas preconcebidas, relacionadas con la figura del artista, el talento innato, la materialidad, la institucionalización del arte y la viabilidad económica de la práctica influyeron de manera directa en mi percepción del arte y en las decisiones que tomé durante mi paso por la universidad. A través de una revisión de experiencias personales, específicamente encargos y trabajos realizados entre los años 2022 y 2023, el texto analiza cómo estos prejuicios se manifestaron en inseguridades, comparaciones y limitaciones autoimpuestas, afectando mi desarrollo creativo. Este recorrido permite identificar una metodología de trabajo estructurada en tres etapas: obsesión, investigación y creación, en la cual la exploración de distintas materialidades, la recolección de objetos y la investigación situada cumplen un rol fundamental. Esta memoria da cuenta de un proceso gradual de cuestionamiento y desplazamiento de estas nociones, evidenciado tanto en la elección de materiales como en la forma de abordar los encargos y la producción de obra. Tras un período de pausa en la formación académica, marcado por el bloqueo creativo, el retorno a los estudios se convierte en un punto de inflexión que permite una aproximación más consciente al acto de pintar. En este contexto comienza a gestarse Rabbits, cuerpo de obra que surge desde una relación más sincera con la práctica artística, guiada por el imaginario personal y por la figura del conejo como símbolo cultural, ambivalente y cargado de tensiones. En esta obra, los prejuicios iniciales son progresivamente dejados de lado, dando paso a decisiones estéticas asumidas de manera reflexiva y a una producción que se distancia de una concepción restrictiva y realista del arte.