Algo mejor que hacer

Abstract

En esta memoria titulada "Algo mejor que hacer" se busca ahondar en los orígenes y vivencias que llevó a la artista a trabajar con el proyecto que está presentando. Empezando por un recuento de recuerdos que relatan la influencia que las comunidades de ilustración en internet tuvieron en ella para crear su propio imaginario, junto a las dificultades que pasó en orden de poder rescatar su propio estilo artístico tras haberse acostumbrado al programa académico de la universidad. Queriendo recuperar sus orígenes dentro del mundo gráfico nos lleva a recorrer una historia de experimentación donde varios de sus conocimientos fueron cuestionados a raíz de los intercambios que tuvo con sus profesores. Partiendo desde el autodescubrimiento de sus intereses a través de la reclamación de estos y la revisión de referentes que resonaban con su trabajo como Roy Lichtenstein, Sigmar Polke o Jackson Pollock, siguiéndole a un período de ensayo y error que la motivó a probar nuevas técnicas que le permitieran recrear su anterior modo de producción digital. Los trabajos pasados de pintura fueron intervenidos con dibujos de personajes salidos de la imaginación de la autora, utilizando marcadores POSCA y pintura acrílica para intervenir los cuadros con dibujos sobrepuestos y fondos intervenidos. No obstante, la eventual repetición de esta metodología y las propiedades que presentaban algunos materiales cómo el acrílico le llevó a la frustración, la duda y al estancamiento motivándole a explorar otras opciones de creación junto a nuevas materialidades de un costo menor entre ellas el papel Bond, el papel kraft, diarios, revistas, papel de regalo y témpera. Haciendo uso de materiales nobles y mostrando orgullo de sus raíces gráficas, la artista hace una última observación en lo que se refiere a la tradicional mirada que tiene la institución sobre los procesos creativos de los artistas en la actualidad. Un camino de exploración personal termina por conectarse a un deseo por querer compartir su trabajo a otras personas, para darle cabida a sus propias historias y a un tipo de arte que ha marcado a toda una generación.