| Abstract | dc.description.abstract | La presente tesis doctoral analiza y reflexiona sobre los paradigmas fotográficos,
constructivo – estéticos presentes en la producción de ciertas imágenes de los indígenas
del sur de América (Mapuche, Tewelche y Fueguinos), a partir de un corpus de autores
entre 1860 a 1950. Conjuntamente, se analiza y reflexiona sobre las diferentes
significaciones y re significaciones que estas imágenes han adquirido en sus procesos de
circulación en diferentes contextos textuales e iconográficos.
El objetico principal de esta investigación es fijar y comprender cómo y porqué, ciertas
fotografías han influido, condicionado y/o determinado la construcción de diversos
sujetos indígena del Sur de América, aportando a la construcción de ciertos imaginarios.
Considerando la imagen fotográfica como un sistema convencionalizado de
representación visual, metodológicamente se definen dos campos. El primero, desde la
producción de la imagen fotográfica, donde el complejo cámara fotográfica/fotógrafo se
despliega de acuerdo a las intenciones codificadoras de un operador, bajo dispositivos y
procedimientos visuales propios de los paradigmas fotográficos vigentes en el momento
en que fue realizada. Así, las particularidades de la imagen fotográfica como medio
expresivo, pueden ser individualizadas, analizadas e interpretadas (Szarkoswski, 1966,
1973, 1989; Bazin, 1990). El segundo, en cuanto la circulación y desplazamiento de la
imagen fotográfica, donde su principal característica como artefacto cultural es su
capacidad de producir y difundir significados, los que se desplazan de maneras
imprevistas y complejas en relación directa con las formaciones discursivas que las
atraviesan y contienen. (Sekula, 1984; Batchen, 2004; Burkin, 2004; Tagg, 2005).
Se analizan casos de estudio respecto de la producción de varios autores en formatos
propios del siglo XIX como Carte de Visite, Cabinet, álbumes y producción regional en
los territorios ocupados por los Estados nacionales, hasta imágenes producidas por
viajeros, científicos y etnógrafos de comienzo del siglo XX, con sus respectivos
dispositivos y procedimientos visuales, así como la circulación de estas imágenes en
contextos discursivos e iconográficos, desde el ámbito académico, al documento
histórico y sus variaciones dentro de la cultura pop y el turismo.
Parte de las conclusiones permiten establecer que hay ciertos tipos de sujetos que fueron
conformados a partir de las primeras producciones visuales, desde la llegada del
conquistador a América. Muchas de las imágenes fotográficas de los indígenas del sur
de América continúan siendo consideradas como testimonios indesmentibles de su
cultura y su historia. Estas imágenes fotográficas han adquirido variadas significaciones
directamente relacionadas con las formaciones discursivas e iconográficas donde están
siendo actualizadas, reforzando diversos tipos visuales de sujetos, creando otros.
Así la imagen fotográfica del indígena del sur de América del siglo XIX hasta la mitad
del siglo XX aceptada y consumida por nuestra sociedad y por los propios indígenas, es
una construcción arbitraria, donde su combinación y superposición no constituirían más
que una fantasía fotográfica del indígena del sur de América, condicionando, influyendo
y/o determinado la construcción y montaje de ciertos imaginarios. | en_US |
